Sven-Harrys Museet

27 mars - 13 September

Familjen – på gott och ontundersöker familjerelationer i konsten – både som grund och avgrund, som trygg plats och som ständig konfliktzon. Den visar hur konstnärer genom tiderna har arbetat med familjen som tema, från historiska mästare till samtidens stora namn och även en ny generation konstnärer.

– Vi gör den här utställningen för att familjen formar oss mer än något annat. Den lämnar livslånga avtryck i våra liv och har präglat konsten genom historien. Vår förhoppning är att besökare i olika generationer ska kunna spegla sin egen historia och kanske upptäcka ny konst att känna igen sig i. Familjen är berättelsen ingen av oss kan välja bort, på gott och ont. Just därför är den här utställningen viktig för oss alla – eftersom konsten, som en av våra mest grundläggande samhällsbärande krafter, kan ge tröst och vara helande, samtidigt som den speglar de erfarenheter, relationer och livsskeden som formar oss, säger Dragana Kusoffsky Maksimovic.

Under hela utställningsperioden fortsätter Sven-Harrys Konstmuseum sin långsiktiga vision om att vara en plats för reflektion, samtal och nya perspektiv. Som en del av detta erbjuder museet ett rikt och varierat program med samtal, workshops och fördjupningar, där psykologer, författare, forskare och konstnärer – från olika fält och perspektiv – tillsammans utforskar familjerelationer i all dess komplexitet.

Medverkande konstnärer: ​Albin Amelin, Alexander Tallén, Amalia Lindegren, Anders Krisár, Anders Kristensson, Anders Zorn, Ann Christine Eek, Anna Clarén, Anna Kleberg Tham, Anna Odell, Anna Sjödahl, Anna Riwkin-Brick, Annika Elisabeth von Hausswolff, Anneè Olofsson, Axel Peter, Bruno Knutman, Bror Hjorth, Cajsa von Zeipel, Carl Fredrik Hill, Carl Larsson, Catti Brandelius, Duda Bebek, Erik Jeor, Hans Hermansson, Helena Lund Ek, Helene Billgren, Ikram Abdulkadir, Ivar Arosenius, Jan Håfström, Joakim Pirinen, John E Franzén, Karin Mamma Andersson, Kayo Mpoyi, Leif Holmstrand, Lena Cronqvist, Marianne Lindberg De Geer, Maria Miesenberger, Marie-Louise Ekman, Martina Müntzing, Nils Dardel, Pehr Hörberg, Per Enoksson, Sandra Ikse, Sarai Alvarez Riveros, Sixten Sandra Österberg, Siri Derkert, Stina Siljing, Ulf LundinochYlva Snöfrid.

RÖDA LINJENS VÅRSALONGE 2026

06 mars - 17 maj

Välkommen till Röda linjens vårsalong – en utställning där lokalt förankrade konstnärer med olika erfarenheter och bakgrunder möts för att dela sina verk. I vårsalongen ges både etablerade konstnärer och de som befinner sig i ett utforskande skede av sitt konstnärskap möjlighet att visa sin kreativitet.

Årets tema, ”Våra drömmar, våra röster”, utgår från konstens demokratiska kraft – friheten att drömma och modet att låta sin röst bli hörd. I en tid där framtiden ofta upplevs som osäker vill Röda linjens vårsalong skapa utrymme för konst som speglar samtidens frågor, erfarenheter och visioner.

Av 108 ansökningar har 60 konstnärer valts ut av årets jury att delta i utställningen. Utställningen rymmer en mångfald av uttryck och material, såsom målning, akvarell, teckning, collage, fotografi, grafiska tekniker, keramik, installation, videoverk och skulptur. Samtliga medverkande konstnärer har anknytning till Röda linjen (Bredäng–Norsborg).

Vad händer när våra drömmar får ta plats i verkligheten, och när vitt skilda röster möts i samma rum? Välkommen att ta del av konstnärernas tolkningar av årets tema!

Vernissage: fredag 6 mars kl. 17–20
– Broderiworkshop: Under vernissagen kommer Sarai Alvarez Riveros att aktivera sitt verk "Den sociala väven" och bjuda in publiken till broderiworkshop. Verket är interaktivt och växer under utställningsperioden när besökare broderar in sina drömmar. Genom handledning ges deltagare i alla åldrar möjlighet att bidra och bli en del av det gemensamma konstverket.

Adress: SKHLM Konsthall i Skärholmen centrum, Storholmsgatan 16 (mittemot Myrorna)
Utställningsperiod: 6 mars – 17 maj 2026
Ordinarie öppettider: onsdag–söndag kl. 12–16 (stängt under röda dagar)

Sven-Harrys Museet 

26 september - 15 mars 2026

Livet och trasornas väv– höstens stora utställning på Sven-Harrys Konstmuseum. Här står vävstolen i centrum, inte bara som verktyg, utan som en symbolisk plats där hantverk, minnen och konstnärligt uttryck möts.

Utställningen är en hyllning till vävstolen – ett avgörande redskap som burit minnen, mönster och berättelser genom århundraden. Här binds trådarna mellan hand och tanke, historia och samtid, individ och kollektiv.

Den 26 september slår museet upp dörrarna till en utställning som samlar verk av 33 medverkande konstnärer, från svenska textilikoner som Märta Måås-Fjetterström, Barbro Nilsson och Viola Gråsten till samtida röster som Andreas Eriksson, Emma Holmgren, Hans Thomsson och Pia Ferm för att nämna några. Här möts generationer och uttrycksformer – från den repetitiva rytmen i trasmattan till storskaliga installationer och konceptuella vävarbeten.

Medverkade konstnärer: Andreas Eriksson, Annelie Tegelberg, Barbro Nilsson, Carl Johan Lejrin, Eira Malmsten, Elisabet Hasselberg Olsson, Ellen Christensson, Emma Holmgren, Estelle Bourdet, Gustaf Helsing, Hans Thomsson, Karin Bergöö Larsson, Linnea Blomgren Cassius, Linnéa Sjöberg, Lisa Englund, Liselott Malmsten, Malin Parkegren, Marcia Harvey Isaksson, Marie Ekstedt Bjersing, Matilda Dominique, Mirjam Hemström Farsi, Märta Måås-Fjetterström, Nkuli Mlangeni-Berg, Pia Ferm, Sara Elggren, Sarai Alvarez Riveros, Seoyoung Shin, Siri Derkert, Svenskt Tenn, Terese Molin, Ulla Parkdal, Viola Gråsten, Åsa Pärson.

Kurerad av Dragana Kusoffsky Maksimovic och Linda Zetterman.'

Examensutställning – Knytpunkter

15 maj–16 augusti 2025

Foto av Jose Figueroa

Festivalen i Kärrtorp

06-08/07 2025

Vårsalongen på Liljevalchs

14 februari - 27 april 2025

Foto Alexander Ensani

Lördagsöppet på Statens konstråd

för stora och små.

04/25

Foto av Rossana Mercado-Rojas

Lördagen bjuder på fyra guidade visningar i utställningen och en workshop där publiken bjuds in att vara med och skapa det textila konstverket Den sociala väven tillsammans med konstnären Sarai Alvarez Riveros. Workshopen pågår kl. 14.30–19.00. Se detaljerat program nedan.

När:26 apr, 11.00 – 19.00 2025

Var: Skeppsholmen, Stockholm

Anmälan: Fri entré.

Sportlov på Statens konstråd: Den sociala väven

2025

Foto. Sarai Alvarez Riveros

Välkommen till en skapande sportlovsworkshop där du får brodera i regnbågens alla färger med konstnären Sarai Alvarez Riveros! Barn, unga och vuxna, erfarna brodöser och nyfikna nybörjare välkomnas alla att bidra till konstverkets sociala väv.

När:25 feb, 14.00 – 17.00 2025

Var: Statens konstråd, Svensksundsvägen 11A, Stockholm

Anmälan: Gratis och öppet för alla! Ingen föranmälan.

Workshop för alla åldrar: Den sociala väven

18/2025

Foto: Jean-Baptiste Béranger

Välkommen till en skapande workshop där du får brodera i regnbågens alla färger med konstnären Sarai Alvarez Riveros! Barn, unga och vuxna, erfarna brodöser och nyfikna nybörjare välkomnas alla att bidra till konstverkets sociala väv.

När:18 feb, 16.00 – 19.00 2025

Var: Statens konstråd, Svensksundsvägen 11A

Anmälan: Ingen föranmälan krävs. Workshopen sker i utställningen på plan 5.

Språk: Svenska

Workshop för alla åldrar: Den sociala väven

2024

Foto: Jean-Baptiste Béranger

Den sociala väven är ett konstprojekt som pågår under flera års tid och som utspelar sig på olika offentliga platser. Verket består av en ställning i trä med juteväv och broderitråd där olika personer lämnar sina egna spår i väven.

Skeppsholmsdagen 2024

När:14 sep, 11.00 – 16.00 2024

Var:Svensksundsvägen 11A

Anmälan:Ingen föranmälan. Fritt inträde för alla.

Statens Konstrådet 

Grupputställning: Det ska växa - Textila uttryck som offentlig konst.

Kosmos Öga och Den sociala väven.

10 september 2024 - 10 juni 2025

Foto Sarai Alvarez Riveros

I den här utställningen har konsten som i vanliga fall finns att uppleva på många tusentals offentliga arbetsplatser i hela landet, tvärtom fått flytta in i våra utställningslokaler för att undersöka vad den textila konstens uttryck betyder i våra gemensamma offentliga rum. Men liksom 1970-talets konstnärer flyttar konstnären Sarai Alvarez Riveros in i utställningsrummen med sitt arbeteDen Sociala Väven(2022). Ett verk som vanligtvis tar plats i stadsrummet, på trottoaren eller under festivaler, där de som går förbi uppmanas att stanna upp och brodera en stund med konstnären. Verket kommer att utvecklas under ett antal tillfällen under utställningsperioden, då du som besökare kan vara med och skapa det.

Medverkande

Verk av följande konstnärer visas i utställningen:

Maria Adlercreutz , Sarai Alvarez Riveros, Gert och Birgitta Aspelin, Rut Beskow, Eva Björkström, [krig] – Karin Bäckström och Jon Perman, Moki Cherry, Birgitta Dahlström, Vera Danielsson, Maj-Britt Engström, Erik Thulén, Elisabet Eriksson, Agneta Flock, Margareta Gelin, Anita Graffman, Sigrid Hansson, Petter Hellsing, Göran Hägg, Ingela Ihrman, Sandra Ikse, Moa Israelsson, Sten Kauppi, Karin Keisu och Josse Thuresson, Lisskulla Brenner, José Luis Martinat, Esse McChesney, Kaisa Melanton, Elsa Montell-Saanio, Valeria Montti Colque, Gunwor Nordström, Anna Persson, Majlis Persson, Marga Persson, Kajsa af Petersens, Tuula Savolainen, Anita Ullerstam, Karin Widbom, Ludvig Ödman.

Curatorer:Annika Enqvist, programansvarig och Niki Kralli Anell, producent.
Utställningsteam:Nilo Amlashi, Vera Halla, Paul Kokamägi, Linda Nykopp och Therese Segerstedt, Anna Wallgren och Eva Malm Öhrström.

Konsthall C

Motherhood, Migration and Art

Sarai Alvarez Riveros & Fernanda Melgarejo

 1–9 juni 2024. 

Foto av Alexandri Ensani

Sarai Alvarez Riveros i samarbete med Fernanda Melgarejo bjuder in till dialog kring olika aspekter rörande moderskap i konstens och migrationens världar.

I utställning och performansen, där konstnärerna medverkar, ges en värdefull möjlighet att samtala och dela erfarenheter som konstnärer, mammor och migranter - och hur dessa erfarenheter är sammanflätade. Allas erfarenheter är välkomna.

Autoretrato anscestral

10–19 juni 2022

Foto av Sarai Alvarez Riveros

Självporträttet är en tolkning av mitt eget väsen och och min roll i samhället där jag befinner mig.